• 4 минут чтения
  • опубликовано

«Ла бола негра»: фильм о Лорке, памяти и любви выходит в испанский прокат

Рикардо Рубио RUSSPAIN.RU

автор Рикардо Рубио

«Ла бола негра»: фильм о Лорке, памяти и любви выходит в испанский прокат RUSSPAIN.RU © russpain.ru
«Ла бола негра»: фильм о Лорке, памяти и любви выходит в испанский прокат © russpain.ru

Фильм «Ла бола негра» Хавьера Амбросси и Хавьера Кальво уже собрал награды в Каннах и Торонто. История соединяет три времени, судьбу Лорки и вопросы о том, что значит помнить и быть собой.

«Ла бола негра» — новый фильм Хавьера Амбросси и Хавьера Кальво — стал одной из самых заметных премьер года в испанском кино. Картина уже получила приз за режиссуру в Каннах и главный зрительский приз в Торонто. Теперь она выходит в национальный прокат и, по мнению критиков, может попасть в список претендентов на «Оскар». На фестивале в Сан-Себастьяне фильм занял второе место по оценке зрителей за всю историю смотра. Это говорит о сильном отклике у публики и профессионалов.

В центре истории — три времени: 1932, 1937 и 2017 годы. Каждый период связан с поэтом Федерико Гарсиа Лоркой, темой памяти и поиском себя. Авторы вдохновлялись пьесой Альберто Конехеро «Ла пьедра оскура» и незавершённым текстом Лорки, где впервые появляется гомосексуальный герой. В фильме звучит вопрос: что было бы, если бы эта рукопись сохранилась и стала известна сейчас? Этот мотив проходит через всю картину.

Испанский прокат фильма назначен на 25 сентября 2026 года, дистрибьютором выступает Elastica Films.

В 1932 году молодой герой (Мило Кифес) пытается попасть в закрытый клуб в Гранаде. Его судьбу решают тайным голосованием: чёрный или белый шарик — примут или нет. В 1937-м раненый республиканец Рафаэль Родригес Рапун (Мигель Бернадеу) попадает в плен к франкистам на севере Испании. За ним ухаживает персонаж Гитаррикаделафуэнте. Эта линия основана на реальных событиях и судьбе Рапуна — партнёра Лорки и участника театра «Ла Баррака». В 2017 году действие переносится в Мадрид. Карлос Гонсалес узнаёт о прошлом деда и сталкивается с наследием, которое меняет его взгляд на семью и самого себя.

В каждой эпохе есть женские персонажи, которые создают атмосферу и добавляют глубины. Пенелопа Крус играет певицу кабаре, поддерживающую солдат на войне. Лола Дуэньяс — мать Карлоса. Гленн Клоуз — известный испанист и эксперт по Лорке. Подругу деда воплощает Йенеси.

Военные сцены снимали в заброшенной деревне Кастиль-де-Карриас в Бургосе. Руководитель локаций Клара Сальвадор рассказывала, что команда искала полуразрушенное место, чтобы добиться максимального реализма и не строить декорации с нуля. Для сцен 1932 года использовали улицы Гранады и специально построенные интерьеры в Мадриде. Кафе «Империал» и Казино воссоздали заново, чтобы передать атмосферу довоенной Испании.

Победа фильма на Toronto International Film Festival стала редким случаем: это первый за 15 лет неанглоязычный лауреат главного приза зрительских симпатий, что значительно усилило его позиции в оскаровской гонке.

The Guardian

Сцены Гражданской войны снимали в университетских зданиях Комильяс — раньше здесь был настоящий госпиталь. Музыкальные эпизоды делали на пляжах Ла Арния и Оямбре. Для театральных сцен с Пенелопой Крус нашли заброшенный театр в Сигуэнсе. Авторы принципиально не прибегали к искусственной стилизации, старались находить настоящие пространства.

Современная часть фильма разворачивается в Мадриде. Карлос возвращается из Турции, живёт с партнёром в центре города, спорит с матерью и пытается разобраться в семейной истории. Одну из ключевых сцен сняли в ресторане «Ла копита астуриана», а также в здании мадридского Атенео, где герой встречается с персонажем Гленн Клоуз. Для дома деда специально искали реальный объект в стадии ремонта, чтобы сохранить достоверность.

«Ла бола негра» — не просто историческая драма. Это масштабная попытка переосмыслить роль искусства, памяти и личной свободы в испанском обществе. Фильм задаёт вопрос: почему одни истории забывают, а другие становятся частью национального наследия? В этом смысле картина продолжает линию, которую отмечали ранее на фестивале в Сан-Себастьяне: испанское кино всё чаще обращается к темам идентичности, исторической травмы и поиска себя.

Судя по реакции фестивалей и зрителей, «Ла бола негра» уже стала событием, которое может изменить восприятие Лорки и его времени для нового поколения. Фильм возвращает в центр внимания фигуру поэта и открывает сложные темы любви, страха и памяти, которые до сих пор болезненны для испанского общества. Такой подход показывает: современное испанское кино готово говорить о прошлом честно и открыто. У него есть шанс стать важным культурным явлением не только в Испании, но и за её пределами.

Похожие материалы