В Мадриде стартовала выставка к 100-летию Рафаэля Асконы. Его сатиры и темы до сих пор актуальны для испанского общества. В программе — редкие рукописи, фильмы и обсуждения с участием известных режиссеров.
В залах мадридского выставочного центра теперь можно увидеть не только культовые фильмы Рафаэля Асконы, но и его редкие рукописи, сатирические рисунки и личные бумаги. Организаторы решили показать, как идеи Асконы продолжают цеплять за живое даже спустя десятилетия.
В октябре в Ла-Риохе продолжается программа к столетию Рафаэля Асконы: Filmoteca Rafael Azcona возобновляет показы с ретроспективой и блоком “Universo Azcona”, где в расписании указаны 8 фильмов, а цена билета составляет 2,5 евро.
Аскона написал больше сотни сценариев. Среди них — «Пласидо», «Национальное ружьё», «Оживлённый лес», «Белль Эпок» и даже несколько спагетти-вестернов. Его стиль легко узнать: сатира, социальные конфликты, столкновение бедных и богатых, абсурд власти, отчаяние простых людей. В отдельном кинозале показывают 35-минутный фильм «Рафаэль Аскона, две или три вещи, которые мы о нём знаем». Давид Труэба смонтировал его из фрагментов работ юбиляра.
Организаторы подчёркивают: Аскона не считал себя великим. Он называл себя «служащим, который упорядочивает фантазии режиссёров». Но его сценарии всегда строились на противоречиях. Любовь и брак, власть и бедность, отчаяние и надежда — всё это сталкивалось в его историях. Даже самая тяжёлая мысль — что для многих людей финал жизни оказывается самоубийством — у Асконы звучит не как приговор, а как вызов обществу.
По данным El País, юбилей Асконы отмечается не только выставкой, но и масштабной программой ретроспектив и специальных показов по всей Испании. Особое внимание уделяется его сотрудничеству с режиссёром Луисом Гарсиа Берлангой, с которым были созданы такие фильмы, как “Plácido” и “El verdugo”, ставшие символами испанской сатиры.
Выставка раскрывает и малоизвестные стороны жизни сценариста. Аскона был не только сатириком. Он писал стихи, рисовал, родился в Логроньо и однажды даже вышел на арену как тореро. В экспозиции — 16 оригинальных тетрадей с его стихами 1951 года. Куратор Бернардо Санчес Салас говорит: Аскона был прежде всего рассказчиком. Он умел смотреть на мир глазами простого человека и не боялся говорить о классовых противоречиях.
Давид Труэба вспоминает: несмотря на пессимизм в оценке общества, Аскона оставался оптимистом. Он верил в прогресс, но предупреждал: когда свободы и права расширяются, всегда появляется сопротивление. Его подход — смотреть на жизнь с иронией и не терять перспективу. Сегодня это особенно важно для Испании. Старые проблемы возвращаются в новом виде.
Интерес к наследию Асконы вырос вместе с вниманием к испанскому кино последних лет. Как и в случае с триумфом Майка Ли на фестивале в Сан-Себастьяне, юбилей Асконы стал поводом пересмотреть роль сценариста в культуре страны.
Прошло сто лет, а сатира Асконы всё так же бьёт по больным местам испанского общества. Проблемы жилья, неравенства, бюрократии и социальной апатии никуда не делись. Язык иронии и абсурда остаётся самым точным инструментом для их описания. Испанское кино обязано Асконе не только стилем, но и умением говорить о сложном без пафоса и иллюзий. Его столетие — не просто юбилей. Это напоминание: настоящая сатира не стареет, а становится только актуальнее, когда появляются новые вызовы.
